Neue Musik zu Schleimpilz-Videos, Filme von chaotisch und Rhizom-artig wachsenden Schleimpilzen. Eine spannende Hommage an exponentielles Wachstum.
Uraufführungen von: Christoph Theiler, Johannes Sandberger, Theodor Pauß, Miro Dobrowolny Gianluca Castelli, Laura Marconi Erik Janson, Henry Mex Claes Biehl, Martin Wistinghausen Regie & Videoproduktionen: Renate Pittroff & Christoph Theiler
Ausführende: Dominik Oppel (Saxophone) Marko Kassl (Akkordeon) Theodor Pauß (Klavier)
Ab 19:30 Performance „SCRIBO“
Live-Elektronisches Tool mit Visuals Christoph Theiler, Renate Pittroff
Konzert 2 | New Counterpoints – Josef Beuys 100 | 20:15
Neue Werke von Düsseldorfer und Sächsischen Komponist*innen, die sich auf das Schaffen von Beuys beziehen von:
Miro Dobrowolny, Johannes Sandberger, Hubert Hoche, Erik Janson, Agnes Ponizil, Christian F.P. Kram, Carsten Hennig, Friedemann Stolte
Musiker des Art Ensemble NRW: Pawel Kuterbach (Klarinetten), Martin Schminke (Violine), Othello Liesmann (Cello), Theodor Pauß (Klavier)
Programm Ludwig van Beethoven (1770-1827): Duo Nr. 1 C-Dur aus den Drei Duos WoO 27 (UA.der Version für Tenorsaxophon und Cello) Allegro commodo Larghetto sostenuto Rondo – Allegretto
Erik Janson (*1967, D., Düsseldorf): Pas de Deux de couleurs avec Beethoven (2020), für Sopran- auch Tenorsaxophon und Violoncello UA
Theodor Pauß (*1969, D. Köln): Suite für Saxophon und Cello (2020), UA
Christoph Theiler (*1959, D. Wien): Verflechtungen (2020), für Altsaxophon und Violoncello, UA
Hubert Hoche (*1966, D. Helmstadt): T 4 B (Template IV) (2020) für Sopran/Tenorsaxophon und Violoncello, UA.
Dominik Oppel
Dominik Oppel, geboren in Bamberg, studierte klassisches Saxophon an den Musikhochschulen Würzburg bei Prof. Lutz Koppetsch und Köln bei Prof. Daniel Gauthier, ferner besuchte er zahlreiche internationale Meisterkurse, u.a. bei Prof. Arno Bornkamp, Prof. Marcus Weiss und Christian Wirth. Er spielt seit über zehn Jahren regelmäßig Saxophonparts in deutschen Symphonieorchestern und Opernhäusern, wie z.B. bei: Essener Philharmoniker, Bochumer Symphoniker, WDR Funkhausorchester Köln, Wuppertaler Sinfoniker, Niederrheinische Sinfoniker, Bergische Symphoniker, Neue Philharmonie Westfalen, Aachener Sinfonieorchester, Nürnberger Symphoniker, WDR Sinfonieorchester Köln, Kölner Opernhaus, Philharmonische Orchester der Städte Hagen und Würzburg. Neben seinem intensiven Orchesterspiel, spielte die Neue Musik in verschiedenen Kammermusikformationen, u.a. das Signum Saxophonquartett (2006-2009), das Trio GeradeUngerade und das Saxophonquartett Golden Clash stets eine wichtige Rolle, zahlreiche Kompositionen wurden diesen Ensembles gewidmet und mit ihm uraufgeführt. Er war Konzertstipendiat der Yehudi Menuhin Stiftung Live Music Now und der Werner Richard–Dr. Carl Dörken Stiftung. Konzertreisen führten ihn bisher in das europäische Ausland, 2009 konzertierte er auf dem Weltsaxophonkongress in Bangkok/Thailand. Er war bereits an verschiedenen CD-, Rundfunk- und TV–Produktionen beteiligt, u.a. Deutschland Radio Kultur, WDR3 und 3Sat. In 2010/2011 hatte er Lehraufträge für Saxophon und Kammermusik an der Universität Bamberg. Aktuell gibt er sein musikalisches Wissen an der Musikschule des Rhein-Kreis Neuss an die nächsten Generationen weiter. Seine SchülerInnen sind mehrfache PreisträgerInnen beim Wettbewerb Jugend Musiziert auf Bundesebene.
Cornelia Briese
Cornelia Briese, 1987 in Paderborn geboren, begann ihr Musikstudium bei Prof. Mihel Iancovici am Konservatorium Maastricht und führte es bei Prof. Matias de Oliveira Pinto an der Musikhochschule Münster fort. Ihr Masterstudium absolvierte sie mit Bestnote in der Klasse von Prof. Hans Christian Schweiker an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. Den künstlerischen Schwerpunkt legte sie bereits früh auf den Bereich der Kammermusik: 2012 gewann sie mit dem „Deli Quartett“ den 1. Preis beim Internationalen Kammermusikwettbewerb des Konservatoriums „Giuseppe Verdi“ Mailand. Es folgten zwei 1. Preise bei Kammermusikwettbewerben der Musikhochschule Münster 2014 und der Hochschule für Musik und Tanz Köln 2015. 2018 erspielte Cornelia Briese mit dem Trio Elementi den 1. Preis beim Köhler Osbahr Kam mermusikwettbewerb Duisburg sowie den 2. Preis beim europäischen Kammermusikwettbewerb „Concours Europeén Musique d´ensemble“ in Paris.Künstlerische Impulse erhielt sie auf Meisterkursen u.a. bei Peter Bruns, Christoph Richter, Xenia Jankovic, Gregor Horsch, Andreas Reiner, Thomas Hoppe und dem Mandelring Quartett. Als Orchestermusikerin konnte sie vielfältige Erfahrungen sammeln u. a. mit dem „National Youth Orchestra of the Netherlands“ (NJO), als Mitglied der Jungen Deutschen Philharmonie, des WDR Funkhausorchesters, der Westdeutschen Sinfonia Leverkusen und der Wuppertaler Kammerphilharmonie. Seit 2015 lebt Cornelia Briese als freischaffende Cellistin in Köln. Neben regelmäßigen Orchestertätigkeiten widmet sie sich der intensiven Arbeit mit ihrem Klaviertrio, dem „Trio Elementi“. Zudem ist sie Mitglied des Neue Musik Ensembles Aachen und Cellistin des Ensembles 88 (Maastricht, NL).
New Counterpoints – Klangräume, Menschenrechte, Natur
Bei diesem größer besetzen Projekt mit dem Art Ensemble NRW unter Leitung von Miro Dobrowolny sollen die Komponistinnen, größtenteils Mitglieder und Neumitglieder von musik21 e.V. neue Werke erschaffen, die sich musikalisch-klanglich umgesetzt mit den Themen Natur und Menschenrechten befassen. Dies können traditionellere Natur-Bezüge sein aber auch aktuelle Bezüge wie die Klimakrise, Umweltverschmutzung etc. Beim Thema Menschenrechte (z.B. aus der UN Charta oder eigene Texte der Komponisten oder Texte freier Wahl) rein musikalisch „interpretiert“ oder auch vertont werden. Aktuell konnte, die die Coronakrise sich während der Projektdurchführung und dem Kompositionsprozess der neuen (Auftrags-)werke einstellte, auch auf das Thema „Menschen-/Bürgerrechte in Zeiten des Corona-Ausnahmezustandes“ eingegangen werden. Die Komponistinnen reagieren damit spontan auf diese für sie sehr einschneidenden Zeiten. Die beiden italienischen Komponist*innen kommen aus einer Region, die von der Corona-Pandemie besonders betroffen war. Dieses Konzert ist der erste Teil des Nachholkonzertes, das Corona-bedingt bereits zwei mal verschoen werden musste (November und Januar 2020). Der zweite Teil des Konzertes mit Werken von Claes Biehl (UA.), Miro Dobrowolny und Erik Janson (UA.) wird im Herbst/Winter 2021 statt finden.
Programm
Gianluca Castelli(*1985, ITA, Düsseldorf):Casa senza uscita (2020) UA.*
Laura Marconi (ITA., Düsseldorf): Ethos 19 (2020), nach einem Gedicht von Alice Bosco, UA. *
* = Kompositionsauftrag von musik 21 e.V., gefördert durch die Kunststiftung NRW
Art Ensemble NRW (9 Musiker: Fl., Ob., Klar., Klavier, 2 Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass
Sprecherin bei „Ethos“: Laura Marconi
Seit mehr als 25 Jahren musiziert das ART Ensemble NRW nicht nur in Nordrhein-Westfalen, sondern immer wieder in verschiedenen deutschen Städten und im Ausland. Gegründet und geleitet wurde und wird es von Miro Dobrowolny.Verschiedene Konzerte und Konzertreihen, wie „Neue Musik im Museum“ von 1996-1999 in Düsseldorf, Duisburg, Münster. Bochum, Potsdam, Kassel etc., hat das Ensemble immer wieder durchgeführt. Es hat sich aber auch im Kammeropernbereich betätigt. So u.a. für die Uraufführungsproduktion „Zauberflöte 2.2“ von Susanne Stelzenbach/ Ralf Hoyer im Auftrag der städtischen Bühnen Krefeld/Mönchengladbach (1999, Krefeld, Berlin). Die Uraufführung von Dobrowolnys Kammeropernsatire „Bachs Bieroper“ (2001, Oberhausen) oder dem oratorischen Szenario „Zilverstad (2009,Zagreb, Krefeld).Das Ensemble wurde kontinuierlich vom Deutschen Musikrat, sowie projektweise vom Kultursekretariat NRW, Landesmusikrat von Stiftungen, Ministerien etc. gefördert. Fernseh- bzw. Rundfunksendungen erfolgten beim Hessischen und Westdeutschen Rundfunk.Oftmals wurde das Ensemble zu Festivals eingeladen, wie der Ensemblia Mönchengladbach, den Brandenburgischen Konzerten, dem Rheinischen Musikfest, dem Schönberg Festival in Duisburg, der – Bergischen Biennale, der Biennale Zagreb, dem Kelemen Festival in Kroatien und dem Encontre de compositors in Palma/ Mallorca sowie zum Weltmusikfest der IGNM 2005. 2013 vergab das Ensemble zwei Kompositionsaufträge an den deutschen Komponisten Jörg-Peter Mittmann und den österreichischen Komponisten Bruno Strobl. Die Uraufführungen fanden im April in Zagreb und Klagenfurt statt. Das Ensemble hat seinen Sitz in Düsseldorf-Flingern, wo es in seinem „Klangraum 61“ auch eigene Veranstaltungen durchführt. Weitere Infos unter: www.mirodobrowolny.de/art ensemble und www.klangraum61.de
Werke von: York Höller, Erik Janson, Christoph Theiler Oxana Omeltschuk, Kai Schumacher, Violeta Dinescu, Loy Wesselberg, Sascha Dragicevic, Birke Bertelsmeier, Martin Wistinghausen, Ludwig van Beethoven u.a.
Konzert wird verschoben, neuer Termin folgt: vorraussichtlich zwischen Ende November und Januar 2021
Samstag, 7.November 20:00, Neanderkirche Bolker Straße 36 (D.-Altstadt)
New Counterpoints – „Klangräume, Natur, Menschenrecht“
Werke von Laura Marconi (UA.)*, Gianluca Castelli (UA.)*, Claes Biehl (UA.)*, Miro Dobrowolny u.a * Kompositionsaufträge, finanziert von der Kunststiftung NRW
Art Ensemble NRW Kammerorchester Ltg.: Miro Dobrowolny
Sonntag,3.November 2019, 16:30 Uhr Bergerkirche, Berger Straße 18 b (D.-Altstadt)
New
Counterpoints – RaumKlang
Johannes K.Hildebrandt: wandeln (2019), UA.* Erik Janson: Stille – fliegend durch Räume (2019), UA.* Miro Dobrowolny: Dixtuor (2019), UA.* Margareta Ferec Petric: Seven lovely sins (2019), UA.* Martin Wistinghausen: sine verbis loqui (2019), UA.* *
Kompositionsaufträge, finanziert von der Kunststiftung NRW
Art Ensemble NRW, Leitung: Miro Dobrowolny Marko Kassl: Akkordeon (Solist)
Sonntag,
3. November 2019,19:30 Jazzschmiede
Himmelgeister.
Str. 107G
New
Counterpoints – AUS Stille –
Martin
Tchiba, Klavier
Philip Glass: Opening from Glassworks(1981) Erik Janson: Silent colours(2019),UA Kunsu Shim: aus: 33 things (2007) Michael Denhoff: aus: Licht(e)stücke(2007) Martin Tchiba: New Tranquilism(2019) Johannes Kreidler: Das Ungewöhnliche (2010/13) Gyula Bánkövi: Corale – in memoriam Luciano Berio(2013) Johannes Sandberger: Tranquillo – zart – ohne Hast – mit großer Gelassenheit(2019), UA Johannes K. Hildebrandt: tastentasten (2019),UA Balázs D. Kecskés: Prelude for Martin Tchiba(2018) Péter Köszeghy: tolko dühanje(2014)
Sonntag,3.November
2019,20:45 Uhr
Jazzschmiede,
Himmelgeister Straße 107G
New
Counterpoints – Bassonor
Henry Mex:Neues Werk,N.N., UA.* Erik Janson: Groove-onor (2018-19), UA. Christoph Theiler: Brush strokes (2019), UA.* Hubert Hoche: ZEBEKAB, UA.* * Kompositionsaufträge, finanziert von der Kunststiftung NRW
Noriko Okamoto: Kontrabass, Horst Nonnenmacher, E.-Bässe und Effektgerät, Henry Mex: E.-Bässe & Multieffektgerät
Konzert 1:
18:00 Uhr, New Counterpoints: Grenzenlos
„Die Linien des Lebens sind verschieden, Wie Wege sind, und wie der Berge Grenzen.“ Diese Verse Friedrich Hölderlins und Lieder aus dem Zyklus „Hölderlin Fragmente“ op. 61 von Benjamin Britten bildeten Ausgangspunkt und Inspiration für neu zu komponierende Werke von Komponisten aus Düsseldorf und Sachsen. Im Rahmen unseres Reihenthemas „Identitäten“ inspirierten die Werke Brittens die Komponistinnen und Komponisten zu einer (kritischen) Auseinandersetzung mit gegenwärtigen Fragen von Migration und deren Ursachen, Integration, „Ausgrenzung“, „Verlassenheit“, „Sehnsucht nach Zusammenhalt“ etc. In diesem Kooperationsprojekt zwischen musik21 e.V. und dem Sächsischen Musikbund wurde das von Christopher Jung und Jan Roelof Wolthuis interpretierte Programm mittlerweile erfolgreich vernetzt. Die Initiativen präsentierten es im Frühjahr am 25.4. im Händelhaus Halle, am 26.4. in der Städtischen Musikschule Chemnitz und am 27.April im Saal der Stadtbibliothek Leipzig. Am 16.11. wird das Konzert zudem noch im BIS-Kulturzentrum in Mönchengladbach präsentiert.
Programm
Agnes Ponizil (Dresden):
fragment_horizont_h (2018), für Bariton und Klavier
Miro Dobrowolny (*1959, KRO., Düsseldorf):
Gesänge der Nacht (2009), für Bariton und Klavier
Johannes Sandberger (*1963, Düsseldorf):
Fünf Bilder (2018), für Bariton und Klavier
Benjamin Britten (1913-1976, GB.):
Sechs Hölderlin-Fragmente op.61 (1958), für Bariton und Klavier
Christian FP Kram (*1968, Leipzig):
Grenzenlos (2017-18), für Bariton und Klavier
Christian Diemer (*1986, Leipzig):
Hälfte des Lebens (2018), für Bariton und Klavier
Erik Janson (*1967, Düsseldorf):
Grenzenlos begrenzt (2018), für Bariton und Klavier
Konzert 2:
20:00 Uhr: New Counterpoints – Identitäten – „Individuum und Kollektiv“
Das mit dem Streicher-Kammerorchester des Art Ensemble NRW besetzte Konzert des erweiterten Art Ensemble NRW unter Leitung von Komponist, Dirigent und Violinist Miro Dobrowolny wird – im Sinne einer nachhaltigen Fortführung der groß besetzten Konzerte innerhalb unserer musik21-Konzertreihen ab 2015 – einen logistischen und inhaltlichen Höhepunkt unserer Konzertvorhaben 2018 bilden. Die Komponisten wurden beauftragt, das Thema „Individuum und Kollektiv“ mittels der dem Concerto-Grosso verwandten Idee von integrierten Solopartien der Streicher im Wechsel mit Tutti-Partien umzusetzen. Welche musikalische Gattung wäre da geeigneter als das sensible Streicherensemble, erweitert mit Soloklavier. In Stilistik, weiterer musikalischer Formung wurde den Komponisten bewusst jede Freiheit gelassen.
Programm
Miro Dobrowolny (*1959, Düsseldorf):
Concerto Grosso,(2018)für Streicher und Klavier,UA.*
Helmut Zapf (*1951, Zepernick b.Berlin):
N.N.,neues Werk für Streichquartett und Klavier, UA. *
Johannes Sandberger (*1963, Düsseldorf):
„Unter Uns“ (2018) für 11 Streicher u.Klavier, UA.*
Erik Janson (*1967, Düsseldorf):
Shifting Idendities (2018), für Streicherorchester und Klavier, UA.
* = Kompositionsaufträge von musik21 e.V., mit freundlicher Unterstützung der Förderer (siehe unten)
